ピンパーネル

間違えてしまった。
「レッドピンパネール」ではなく、
宝塚星組公演ミュージカルは、
「スカーレットピンパーネル」でした。

レッドとスカーレットが違って、ピンパネールではなくピンパーネルだったわけですな。

うーむ。
実は、これはわたしのいらぬ教養、とはいいがたいか、雑学のなせ業でした。

昔昔、アントニオ猪木が新日本プロレスを旗揚げした頃、日本プロレスの妨害にあい、有名な外国人レスラーをブッキング出来ませんでした。
そのときに、カールゴッチが「それならば俺がいこう」とやってきて、また自分がブッカーとなり（わからない人は飛ばしてね）、新日本にレスラーを送り込んだわけです。
そのレスラーの中に、「レッドピンパネール」という人がいたのですね。
「恐怖の紅はこべ」と呼ばれていたとかいないとか。

すいません。もちろんリアルタイムでは知りませんので、書物で得た知識です。

さて、宝塚は、「スカーレットピンパーネル」
主演パーシーの安蘭けいは、K女史が若手の頃から応援して来たという。
最高齢でのトップ、背は小さい。
芝居は、なんというか宝塚的でないところが少々。
きっと、退団しても、他の舞台ですぐにやれるだろうと感じさせる。

歌がよい。
今まで聞いた現役の宝塚の女優の中でトップか。
アーチキュレーションもはっきりしている。
楽しんで演じているふうもよい。
娘役、マルグリットの遠野あすかもよい。
というか、この人の芝居は相当いける。
安蘭けいとの相性がまたよい。聞いたところによると、組み替えで、この二人はコンビになったのだとか。

敵役のショービラン、袖希礼音もよかったと言えるだろう。
宝塚にありがちな飲み込む発声のため、何を言っているかよくわからんのだが、
歌になると、くっきりした。
また、乱暴な情熱的な役作りがフィットした。

レ　ミゼラブルのジャヴェール警部の役どころなのだが、まあ、こういうジャヴェールパターンとでも言うべき、役づくりは、一つの典型になった。
まあ、しかし、原作では、ジャベールは、ちび，はげ、小太りなんだが・・・

簡単に言うと、イギリスの貴族が、フランス革命後、暴走する人民革命軍から迫害を受けているフランス貴族を助け、「スカーレットピンパーネル」という仮面の騎士に身を隠し、大活躍する話だ。

おまえ、「ベルサイユの薔薇」で、フランス革命を庶民の側から描き、貴族の苦悩と悲劇でセンセーションを巻き起こした劇団のくせに、革命否定劇かよ、と最初の４５分間くらいは、ムカムカするのも当然だろう。
が、まあ、特に二幕のテンポの良さと、いい意味での馬鹿らしさ、を見ると、そんなこと宝塚に言うだけ野暮ね、と感じたのでありました。

脚色○
特に、歌が引き継がれていくところの仕掛け、
そして、冒頭、いきなり新婚夫婦に問題が起きて、それを軸に物語が最後まで進むところ等、やはり上手、秀逸でございました。

また、観に行きとうございます。

あれ、口調が変になっちゃった。

ああ宝塚

宝塚に行く。
そう、あの宝塚である。東京宝塚劇場にいったであるよ。
あれ？　なんか変な言葉遣いになっちゃった。
緊張、しています。前の日なんか、「明日は宝塚だ、宝塚だ、宝塚だ・・・」
飲み過ぎてしまったのである。

正直に言おう。
生で宝塚を見るのは初めて。映像では何度もあるのだが、生宝塚初体験の日。
このブログもなんだかきちんと書ける気がしないのさ。（さ、ってことはないよな・・・）

実はうちの平沼寧の誕生日祝いであった。女優へのお祝いに芝居に連れて行くとは、なんと生真面目な演出家であり、素晴らしい座長であろう。宝塚に詳しい友人に席を頼み、ガイド役をしてもらう。（特に名を秘す）　SS席である。三席で３００００円を越えるのである。誕生日から三ヶ月も経って、この良き日の観劇が実現したのは、私の財政状態による。（文章が変だが、もう気にしないわ）

２０００席である。昼の公演でもあり、ご夫人がほとんどであったが、満席である。
金髪にサングラスで黒尽くめで、足をひきずっている私は、かなり目立った。
しかし、２０００席だよ。満員だよ。一月半公演するんだよ。予算いくらなんだ。
すぐに計算してしまうのは、小劇場のプロデューサーの哀しい性。

開演前と休憩時間は、客席で飲食可。

と、周辺状況ばかりの話だが、二時間の芝居、ショー。実は結構面白かった。
もともと、ミュージカルやショーを仕事で結構やってきたのだが、まず宝塚というシステムに感心。企画、脚本、演出、他スタッフ、俳優の演技、歌、踊り、そして劇場自体に至るまで、一つの方向を向いている。これは、ありそうでないこと。歌舞伎を連想。

観劇の演目は「黒蜥蜴」。あの江戸川乱歩原作の奴。話は知っている。他の舞台も見ている。脚本、演出は、木村信司。宝塚の中では、わりと社会的政治的な作品がある人だと聞く。主役、明智小五郎に春野寿美礼、黒蜥蜴に桜乃彩音。
台本、演出は実に澱みがない。オープニング、回想シーンでセリが使われるが、回想から醒めて、このセリが下りる。少女時代の黒蜥蜴が消えるのだ。だが、これが通常のバーのシーンになってもすぐには上がってこない。「あれれ」と思っていると、実にいいところで、迫り上がって決まった。芝居が落ち着いて、俳優の心情がふくらんで動きが止まったところ。こういうことはなかなか出来ない。行き届いている、そう感じた。

俳優はどうか。主役の春野寿美礼。滑舌の悪さには、いささかげんなり。日本語の歌は、とにかく歌詞がわからなかった。ショーでスキャットや英語の歌詞になるといい。ひとつもきちんと聞こえるフレーズがないというのはいかがなものか。得意な音域での声の伸びは、さすがなのだけれど。あと、幕切れの決め台詞が、言葉として聞こえてこないのは辛かった。作家なので、こういうことには点が辛い。だが、その佇まい、さすが。男役のスターであることに、何の疑問もない。
あえて、もう一つ言えば、ユニゾンで踊る時のダンスのずらし方（多分、トップの特権だと思う、つまりトップはずらして踊ってもいい）が、いささか鼻についた。ずらす事自体は構わない。が、それがもう少し納得できれば、例えば色気に、例えば格好よさに見えれば、と思った。

７０人の俳優が出てくるシーン。芝居でもショーでも何カ所かあったが、見事。また実に澱みない。発声、身体、その他大勢でいるべき時の演技。皆同じ。
正直に言えば、発声法やダンスのやりかたは、自分の好みではない。しかし、作品の中で、彼女たちが同じ訓練を受けて育っていることは、必須条件になっているような気がした。だからこその、宝塚である。ただ、別の人間同士が、そこにいることによって時々舞台上でおこる、うねり上がっていくような熱はないのだ。これは、決して悪口ではなく、そういうものを目指し、実際に作り上げ、システムとして機能し、少なくない支持を得て、収益を上げている。これは素晴らしいことだと素直に思う。

実は、台本、演出の澱みなさも計算なのではないか。一本見ただけなので、はっきりとはいえない。だが、ドラマとしては、少し弱い。それはある意味、澱みがなさ過ぎるから。
観ながら考えた。
人間の本質みたいなものが浮かび上がること。そういうものではない・・・これは、なんだろうな・・・
隣に座っていたガイド役がオペラグラスで観ていた。
ああ、そうか。当たり前だ。役者を見に来てるんだものな。
役者を観るための芝居だ。
歌舞伎もそうだし・・・
作家やドラマそのものじゃないんだよ・・・

実に当たり前の事に気がつき、苦笑した。

劇場内で５回人にぶつかる。滅多に人にぶつからないのに、何故？と思う。
劇場の雰囲気が違う。なにかに似ている。私がよく行くのは４００人以下の、現代演劇の小屋・・・
ああ、コンサートだ。コンサートに似ている。


平沼は黒蜥蜴が死んだところで号泣。
「だって可哀想だもん」
ふむ。実は私もちょっと来てたりして。

宝塚初体験。
どうであったかは、６月にまた観劇の予定を立てたことで、想像頂ければと思う。

なんだか、内容も文体もまとまらぬが、異質との出会いはこんなものかもしれない。

ミュージカル！！

ミュージカルブームであるらしい。
確かに公演数は、ずいぶん増えた。ホリプロやジャニーズなど、人気タレントを抱えることころが制作する作品が増えたのが、直瀬的に人気につながっているのだろう。だが、その反面、昔なら日本で上演される事がなかっただろう海外の作品の上演がある。それ自体は悪いことではないが、レベルが落ちている。
告白する。
私は、結構ミュージカルやってます。しかも最初は役者としてたくさん・・・本も書きました・・・演出もしました・・・、恥ずかしながらミュージカルの戯曲の指導まで・・・

今回、作・演出している劇団ポプラの「三年寝太郎物語」
「ぜひミュージカルを」
「恥ずかしいので音楽劇でいいですか」

舞台でいきなり人がうたうというのがまず恥ずかしい。もう、かなり段取りを踏まないとうたわせる本を書けない。台詞でいえない事を歌で、歌で無理な事を踊りで、踊りが無理な事を台詞で。こうでないと書けない。歌う必然性である。何年か前に書き下ろしたミュージカルらしき芝居は、どうやら好評のようで毎年再演してくれているが、これも、台本依頼時、要望はミュージカルそのもの、であった。で、苦し紛れに、ある商店街が客がいなくなり危機を迎え、アイドルグループを自前で発信する話、はどうですか、と提案したら、それが通り、何とか書いた。が、これなら歌う必然性がある。
所詮は、芝居の作家なのでこういう風にしかけない。
が、世の中には、私を「ミュージカル」の作家だとおもっている人が、少なからずいて、話が来るのだ。ま、それはありがたいんですけれどね。プロですし何でもやります。
シナリオの仕事もしているし。だが、俺は劇作家です。
が、なんだか、それも馬鹿らしくなってきたので、昨年始めたユニット「ロクデナシ」では、堕天使をテーマに、タイ映画のような芝居を作るつもりだ。えへん、歌入り芝居は任せなさい？という宣言でもある。今秋予定。平沼寧と長橋佳奈という極上の「タマ」と共同作業になる。
しかし、劇団の芝居とは、落差が激しいわなあ。両方見て。

まあ、なんにせよ、現在「寝太郎」で一緒に仕事をしている、音楽のひぐちりえ、振付の工藤ちゃんはとてもいいのだ。なぜなら、彼女たちは音楽や踊りの専門家であるが、芝居がわかるからだ。
このことについてはまた書く。
うーん。なかなかね、作っている人以外はわからないだろうけれど、なかなかいないんだよ、そういう人。